Китайская живопись — три направления

После тысячелетнего развития китайская живопись оказалась разделена на три направления: портреты, пейзажи, цветы и птицы. 

Портреты в основном иллюстрируют отношения между людьми, пейзажные картины изображают гармоничные отношения между людьми и природой, а картины с цветами и птицами иллюстрируют мирную картину, в которой всевозможные живые существа уживаются друг с другом. 

Таким образом, эти три направления на самом деле охватывают три аспекта вселенной и жизни, которые отражают философское мышление китайцев.

Подобно китайской каллиграфии, китайская живопись также использует кисть в качестве инструмента. 

Когда художники рисуют, им нравится рисовать линии, и они уделяют больше внимания творчеству и духу.

Композиции не ограничены во времени и пространстве, потому что предметы можно ставить где угодно. Кроме того, художники очень хорошо умеют использовать заготовки на бумаге. 

Картины не придерживаются поверхностного сходства, но сосредоточены на передаче духа предметов и субъективных чувств художника. Еще одной важной особенностью является то, что художники любят оставлять надписи на картинах. В результате картины, стихи, каллиграфия и печать все стали типичными элементами китайской живописи.

Автор статьи: Xiaoyu Liu